Die Kunst, Informationen durch Geschichten zu vermitteln

Storytelling und Drehbuch

Beim Erklären komplexer Sachverhalte setzen wir auf die Macht des Storytellings. Durch die Verknüpfung von Wissen mit fesselnden Geschichten können Informationen auf eine einprägsame Weise vermittelt werden. Diese Methode nutzt nicht nur Metaphern, sondern bindet das Publikum aktiv in den Inhalt ein, wodurch das Verständnis gesteigert wird. Geschichten bleiben zudem länger im Gedächtnis und ermöglichen so eine nachhaltige Verbreitung von Informationen.

Die Struktur einer Geschichte und ihr Einfluss auf Erklärfilme

Die Grundlage jeder guten Geschichte ist ihre Struktur. Hier unterscheidet man zwischen linear-erzählten Geschichten und nicht linear-erzählten Geschichten. Eine lineare Struktur folgt einem chronologischen Verlauf, wobei die Spannung aus dem "Wie geht es aus?" entsteht. Im Gegensatz dazu können nicht lineare Erzählungen individuell aufgebaut sein und die Spannung auf die Frage "Wie konnte es dazu kommen?" stützen.

Traditionelle Kurzgeschichten teilen sich oft in drei Akte: Exposition, Konfrontation und Auflösung. Übertragen auf eine charakterbasierte Erzählung bedeutet dies, dass im ersten Akt dem Charakter ein Problem gestellt wird. Im zweiten Akt arbeitet die Figur auf eine Lösung hin. Gegebenenfalls können dabei Konflikte auftreten. Im dritten Akt löst der Charakter schließlich in überraschender Art und Weise das Problem.

Auch für Motion Graphic-Videos ohne Figuren ist diese Struktur geeignet. Nehmen wir das Beispiel des Explainer-Videos "StureStudent" von Ancher Point:

Akt 1: Problemstellung - Der Kauf und Verkauf von Lehrbüchern kostet Zeit.

Akt 2: Der Weg zur Lösung - Die Anwendung und ihre Funktionen werden vorgestellt.

Akt 3: Die Lösung des Problems - Die App wird heruntergeladen.

Ein gut strukturiertes Erklärvideo für Apps bietet einen klaren "roten Faden". Diese Dramaturgie macht komplexe Inhalte leicht verständlich und schafft Raum für innovative Ideen. Kein Wunder, dass Online-Videos so erfolgreich sind, wie in diesem Beitrag zu lesen ist! Die Kombination aus gutem Storytelling und einer klaren Struktur ist der Schlüssel,um Inhalte effektiv und nachhaltig zu vermitteln.

Die Kunst der Vereinfachung

Ein guter Erklärfilm zeichnet sich durch die Kunst der Vereinfachung aus. Komplexe Themen werden in verständliche und zugängliche Inhalte umgewandelt, wodurch selbst anspruchsvolle Konzepte leicht verdaulich werden. Dabei kommt es darauf an, die richtige Balance zu finden – genügend Details, um das Verständnis zu fördern, aber nicht so viele, dass die Zuschauer überfordert werden.

Beyond Words: die visuelle Erzählebene

Animierte Erklärfilme nutzen die Kraft der Visualisierung, um abstrakte Ideen verständlich zu machen. Visuelle Elemente, wie metaphorische Darstellungen, Symbole und Infografiken, werden eingesetzt, um komplexe Konzepte in leicht verständliche Bilder zu verwandeln. Diese Bilder dienen als Ankerpunkte für das Gedächtnis und schaffen eine Verbindung zwischen dem Konzept und visuellen Symbolen.

Die Möglichkeit, verschiedene Aspekte ohne explizite Benennung zu zeigen, eröffnet eine zusätzliche Erzählebene auf der Bildebene. Anstatt eine endlose Faktenliste zu präsentieren, ermöglichen animierte Erklärfilme visuelle Geschichten, bei denen Zuschauer selbst Zusammenhänge erkennen und Schlussfolgerungen ziehen können.

Die visuelle Erzählebene erlaubt es auch, subtile Nuancenund Details einzubringen, die auf der verbalen Ebene verloren gehen könnten. Zudem überwinden visuelle Elemente intuitiv kulturelle und sprachliche Barrieren, was animierte Erklärfilme mit starker visueller Komponente besonders effektiv für ein globales Publikum macht.

Fazit: Wenn die Geschichte überzeugt, bleibt das Wissen

Animierte Erklärfilme sind mehr als nur visuelle Darstellungen von Informationen – sie sind Geschichten, die den Zuschauern eine Reise durch komplexe Konzepte ermöglichen. Das Zusammenspiel von Storytelling,Visualisierung und einer klugen Vereinfachung schafft eine effektive Kommunikationsform, die nicht nur informiert, sondern auch begeistert. In einer Welt, in der die Aufmerksamkeitsspanne begrenzt ist, erweist sich das Storytelling als der Schlüssel, um Wissen zu vermitteln und nachhaltig zu prägen.

Buchtipp: Animated Storytelling von Liz Blazer

In der Welt der Bücher über Storytelling, Motion Design und Animation ragt ein Werk besonders heraus: "AnimatedStorytelling" von Liz Blazer. Dieses Buch bietet eine faszinierende Tauchfahrt in die Materie für jeden, der tiefer in die Kunst des Storytellingseintauchen möchte.

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